正午阳光出品，不必“必属经典”(2)

而被屡屡质疑的二代导演们，实际上也都证明过本身的能力。客观来说，导演为中心的创作确实会呈现一些小我私家能力的限制，包罗对市场认知的欠缺，好比正午阳光一直以来塑造女性角色都被质疑“爹味”，以及近期越来越被质疑“狗血”。

在正午阳光的招牌下，他们的能力和得失都被放在放大镜下调查，《清平乐》播出后不久张开宙还被骂上了热搜。相应的剧集，也会经历更高尺度的查核。

“二代制片人”上马背后

行业变革中的新正午

2021年以来正午阳光的另一个重要变革是，侯鸿亮开始挂总制片人衔，他多年来的制片人位置开始交给一批“二代制片人”。好比《乔家的后代》制片人李纪山，《相逢时节》制片人房辉，《欢迎光临》《初步》制片人赵子煜等。

虽然不清楚这是否代表着正午阳光内部的大调解，但如果将这一节点放在整个行业，会发明与各平台加强制作端中上游合作、进入降本增效期是一致的。

也可以认为，加强制片部分对内容出产的影响力，是行业的整体要求，也是正午阳光配合平台侧改良的被动行为。而在这种大环境下，不免会对原本的制作逻辑呈现影响。

首先是产量的问题。从正午阳光的历年片单来看，此前在2016年、2017年口碑下滑期，产量都到达了三部，后来2018年两部、2019年一部；而进入2020年，其产量再度跳到三部，现在年包罗《欢乐颂3》在内正午阳光已经输出了四部剧集。

在平台仇家部公司内容需求进一步放大的情况下，无论从平台还是公司自身，放大产能都是一定成果；同时，正午阳光也需要适应制作方的出产周期，改变导演们本身的节奏。

其次，平台的出产方法也纷歧样。目前多部新剧的表示不达预期，几多能看到平台常见的出产方法，即前期在剧情中预埋宣传点甚至争议点，以发动话题和讨论。

从这些角度解读正午阳光放大制片人功能和权力，或可认为这是正午阳光进一步面向市场、加强与平台沟通的成果。而在这种情况下，公司的出产方法也在呈现改变。

作为公司的元老和关键创作力量，孔笙目前主要出产主旋律剧集，从《山海情》到《县委大院》，为适应目前的行业环境提供关键力量；同时，从短剧《我是余欢水》到“无限流”的《初步》，孙墨龙包袱起公司创新业务的开拓；其他几位导演则别离发力优势项目，并延续主要班底对《大江大河》《欢乐颂》等IP的连续开发。

或者说，在内容品质和市场话题度之间的彷徨，是正午阳光团队从《北平无战事》开始就存在的彷徨。而行业降本增效期的到来，在其背后狠狠推了一把。

这未尝不是国剧的无奈。2015年以来，国剧一直在等候下一个“正午阳光”，但对比于黄金期正午阳光的出产能力，即使是如今的正午阳光本身要复刻也很难。

作为大众认知度相对较高的国剧品牌，正午阳光在努力追赶观众越来越高的预期。而观众对正午阳光的等候，或许是在流程化输出内容的行业里，看到一种反潮水的精工细作，这种需求与实际的不匹配，是正午阳光最大的考验。